無 酒 館

——文末分享是電影「しあわせのパン／幸福的麵包」（2012．原田知世、大泉 洋）的片尾曲。

在影片終了時，意外出現親愛的大叔—–忌野清志郎（1951年4月2日～2009年5月2日）的歌聲，是那麼熟悉，真的好懷念好懷念哪～

2007年的美國犯罪驚悚片「Before the Devil Knows You're Dead」（魔鬼知道你死之前），是奧斯卡導演Sidney Lumet（薛尼·盧梅）在2011年去世前最後執導的一部故事片。標題來自愛爾蘭人的諺語：「在魔鬼知道你已經死了之前，你可以在整整半小時到達天堂。」

趁着農曆七月尚未結束，來介紹這部不恐怖的靈異片——「双葉荘の友人」吧！

很喜歡這部電影，但從網路上卻很難找到相關資料，就連維基上對於本木雅弘（Masahiro Motoki）的介紹上也沒有，實在是相當遺憾的一件事。

這部電影不僅是對警察宣傳手法的諷刺，而且大眾媒體也受到嘲弄。「媒體是代表人民的，隨意改變規則是媒體所不允許的吹噓正義」。隨著事件的發展、電視媒體的即時報導，原本痛斥搶匪行為的人群，後來竟成為搶匪的支持者，連章魚燒烤攤位也固定地出現了。

　　金獎導演楊力州費時兩年，以萬華聖若瑟失智老人養護中心為場景拍攝《被遺忘的時光》，記錄中心內六位老人與家庭的悲喜故事。

　　善良而絕望、美豔而嫉妒、理智而恐懼、慈悲而哀傷；每個人都是一面鏡子，一面反射出自我內心世界的鏡子，最豐富的亦是最乏匱的美好與缺憾，是否我們經常忽略了別人無聲的哭泣？也漸漸失去了聆聽「耳語」的能力？

　　靜默的世界，總是充滿了喧嘩的各種聲音啊。

　　「在漫無目的的人生荒原以新戀情作為座標，彷彿捉住那個對象就能捉住甚麼，隨之被洶湧而來的不安全感沒頂，感到窒息。」

　　許久沒接觸藝術電影，在看Michelangelo Antonioni的作品「L'Eclisse」（蝕）時，對於影片開始近三分鐘的靜默不禁感到有些慌亂，能堅持地看到證交所終於出現的大量聲音，乃出自於不甘心認輸的固執；然則，當久習於被植入誇大強效的「情緒告知」、對靜慢中豐滿的情節麻痺的感受神經被打亂，被喚醒的「體會本能」終於能稍稍恢復時，於是乎，忍不住，又看了一遍。

 　　最近看了一部非常「犀利」的老電影，1962年奧斯卡最佳外語片－－「Såsom i en spegel」（「Through A Glass Darkly」，譯名「猶在鏡中」，1961）。全片只有四名演員：父親、兒子、女兒及她的先生，拍攝場景不出一座小島上的房子及其周遭，全片跨越的時間僅有三、四天，而在這幾天裏發生的「事件」雖不聳動，卻飽滿了神秘的隱晦，「個人」的性格與心理被「事件」充分地引導、完整展現，使看似低調的劇情卻能發揮出強大無形的張力。

　　因為迷人的故事情節、音樂及畫作，使這部影片具有神秘的吸引力。在催眠的過程中，安娜逐次回溯到千年前的宿命輪迴，那彷彿是生命本質給予的一道功課，重覆經歷著不安的變動、深愛、失去、痛苦的折磨、恐懼與死亡。

　　被歸類為「類科幻文藝愛情片」的電影「Never Let Me Go」，就片名，確有文藝愛情的意味；概略看了故事大綱，揣想內容是描述在同一寄宿學校中兩女一男之間的友誼。有人在觀後感中直述這部片子雖然好看，但全片令人不寒而慄，是一部讓人不想再看一遍的「恐怖片」。這觀點在我看過電影後，頗有同感。

　　這個畫面，是電影「惡人」留給我最深刻的印象－－兩隻同時渴望愛、卻充滿絕望的手。從彼此的相遇到結束，都如此靠近、而又觸無能及。

　　是否，這就是這個時代的人的悲哀？

　　影片中，克蕾兒耽溺在夢境視覺器中無以自拔，像毒癮重症者依賴虛幻過去的假象（夢中的她仍是個歡樂無慮的小女孩），而她與山姆的愛情並未能直到世界末日，反而是無私的尤金用小說協助她重新找回靈魂，回到真實世界的〝現在〞。

　　這麼好的一部電影，國內卻似乎沒有上映；透過影片，我才有機會認識這位天才創作畫家Séraphine Louis，似乎她來此世間的唯一使命（或目的）就是「不停的畫」，即使時間已被她過度使用，她還是祇抱怨「時間不夠」。

 　　雖然是年代已久的老片，然較之近二、三十年來電影總括的發展，仍不愧為西片經典之作。導演Sergio Leone在鏡頭取景及懸疑氣氛的掌握上，充分表現出他獨特的美學概念，再加上音樂大師Ennio Morricone的配樂，精確帶領切入情境、營造出劇情發展時具有的氛圍，兩者加乘下，更使「狂沙十萬里」（又譯：西部往事）成為電影界不可漠視的模範之作。

 　　If you're in trouble, or hurt or need－－go to the poor people.（John Steinbeck）

　　五月看的第一部電影－－憤怒的葡萄，雖然是黑白片，片長128分鐘，但是從頭到尾沒有冷場。描述的雖然是美國經濟大蕭條時期，然歷史總是不斷的在重覆循環，對照現在的失業潮，亦如同彼時。

 　　去年跟L君借了一落影碟時，其中一片「投名狀」讓我生起納悶：投名狀？什麼意思啊？L君露出不可置信的驚訝表情，經他說明，始知原來這片子很有名，票房大賣，且止而已，幾句經典台詞更在網路上鑽來竄去，成為另一股網路語言新勢力。

　　在所有古代文明中，古羅馬文化應該是最容易被接受的，因為當時的羅馬有許多保留下來的文字資料，使後人能夠研究他們豐富的歷史素材。然而一談到藝術，就很難找出它特有的風格，因為古羅馬人將希臘各時期的不同藝術成就都吸收過來，甚至很多羅馬藝術家都來自希臘，這也難怪古羅馬藝術成為古希臘藝術的繼承者。

　　這次豆導的賀歲大片「艋舺」，可不是電視上播的青春偶像劇，而是他的回憶、他的親身經歷。曾經「誤入歧途」的豆導，片中一場廟口大車拼，得到「大哥」的挺力相助，支援了500名兄弟，果然聲勢浩大的打出了一場真實的群體鬥毆，

　　最近迷上了田村正和與黑木瞳所扮演的夫妻角色。連續劇「夫婦」，乍看似是「頑固老爹」的續集；雖然依舊是人人稱羨的恩愛夫妻，但「夫婦」中，倆人的演技更加洗練醇熟，夫妻之間無言的默契、猜疑、矛盾、壓抑等種種心理，自然演繹在日常生活中，觀眾的悲喜情緒彷被操縱，常讓人忍不住笑出聲的轉瞬間又掉下淚來，可說，看實力派演員互相飆戲，實在過癮。

　　但在改編自三島由紀夫同名小說的「鹿鳴館」中，這對日本螢幕上最登對的恩愛夫妻，卻要挑戰貌合神離的影山伯爵和影山朝子。

　　根據史料記載，約在西元前 1200 年，有一群人從原來居住在小亞細亞﹝Asia Minor﹞地區的利底亞﹝Lydia﹞，遷移到義大利北部佛羅倫斯與羅馬之間塔斯卡尼﹝Tuscany﹞地區，建立了伊特魯里亞文明，並在後來被稱為伊特魯里亞人﹝Etruscans﹞。之後，他們繼續向內陸擴張到翁布里亞﹝Umbria﹞地區，向北方伸展進入肥沃的波河﹝River Po﹞地區，向南方遠達那不勒斯﹝Neapolis﹞。 西元前八世紀中期， 古希臘人在義大利南部與西西里島殖民，當他們在向北方擴張的時候，就遇到了這個當時還處於鐵器時代的文明。